Acerca de

El suelo

Todo este catálogo descansa sobre una sola frase, y la frase no es que Dios ama. Es que Dios es amor — «Dios es Amor y quien permanece en el amor permanece en Dios y Dios en él» (1 Jn 4,16), que es el versículo con el que Benedicto XVI abre Deus Caritas Est. La distinción hace más trabajo del que parece, porque si el amor no es algo que Dios hace sino algo que Dios es, entonces la creación no puede ser un ejercicio de poder que el amor venga después a suavizar: es el acto propio del amor, y todo lo hecho en amor está llamado también de vuelta a él, pues Dios, que creó al hombre por amor, lo llama también al amor — vocación fundamental e innata de todo ser humano (CIC 1604).

Esa afirmación está debajo de cada canción de aquí, sea cual sea su asunto. Una corona de mártir que pasa del primer mártir al último apóstol, un labrador que no quiso firmar el juramento, un matrimonio que sobrevivió a sus pérdidas, un hombre de cincuenta años que sigue cargando lo que se le entregó: no son cuatro argumentos sino uno solo, dicho desde sillas distintas — que fuimos hechos por amor y para el amor, y que se nos llama de vuelta a él todo el tiempo, incluidos los días en que nada de eso se oye.

El porqué

Nada de esto está hecho para ganar dinero ni para vencer a un algoritmo. Está hecho para el alcance, y debajo del alcance para la comunión, entendiendo que una tradición que siempre ha re-cantado los mismos misterios en la lengua de cada época tiene sitio para una voz más. Una vela añadida a una catedral ya iluminada no compite con las que ya arden; la plenitud fue el punto desde el principio. Cor Vigilans es el corazón vigilante que mantiene la vieja vigilia en una voz nueva — un argumento, hecho canción, de que el amor llega hasta el fondo.

La creación

El proyecto usa herramientas nuevas y no se disculpa por ello. La música se construye en Suno, los videos se ensamblan a mano en un proceso de cuatro programas y las canciones salen bajo el sello Cor Vigilans; pero lo que lleva el peso es humano — la teología, la arquitectura, la elección de a quién cantar y por qué, y un español arbitrado hasta que se lee como idioma propio y no como traducción de nada. Dicho con precisión: la interpretación de audio es generada, mientras que las letras, la arquitectura teológica y la disciplina de fuentes son de autoría humana.

Decirlo con claridad no es cuestión de «miren qué talentoso soy», sino de una pregunta anterior — ¿es verdad, y ayuda a alguien a entender a Cristo y a su Iglesia? Una canción que esconde una catequesis real debajo de una melodía que alguien va a escuchar de verdad hace más por el oyente que jamás se sentaría a la catequesis, y por eso la declaración puede permitirse ser abierta: el telar es una herramienta, y lo que se teje en él es el argumento.

Doctrina de lanzamiento

Los dos paneles de una obra son piezas compañeras, nunca «la versión en inglés» y «la versión en español», y en los metadatos de lanzamiento, las notas y las descripciones de video se presentan como originales de igual dignidad, dejando que los ecos entre ellos se descubran en lugar de anunciarse. La mayoría de las obras recorren el mismo camino en las dos lenguas — las mismas imágenes, los mismos giros, cada panel tomando sus propias decisiones y ninguno traducción del otro — mientras que algunas se construyen de otra manera, como dos miradas sobre un mismo tema, enfrentadas, de modo que lo que una ve la otra no puede verlo. Donde los dos no coinciden, ese es el diseño.

Escritura y fuentes

Las canciones se construyen a partir de la Escritura, y las fuentes se declaran pasaje por pasaje en la página de cada obra. Las citas en inglés usan la RSV-2CE (edición católica de Ignatius) y las citas en español la Biblia de Jerusalén; los libros deuterocanónicos forman parte del registro de fuentes, y Sabiduría 3,1–9 y 2 Macabeos 7 pertenecen por derecho a un catálogo de mártires.